Oskar med K

En pulserende, ungdommelig og atmosfærisk festaften, hvor klubben flyttede ind i koncerthallen. Foto: Rasmus B.S. Hansen

d. 13 marts 2026 Kl. 06.15

★ ★ ★ ★ ★ ☆

Oskar med k gjorde Poolen til et elektrisk frirum

En aften, der begyndte længe før første beat og nogle koncerter starter, når kunstneren går på scenen. Andre begynder allerede i det øjeblik, publikum træder ind i rummet. Sådan var det med Oskar med k i Poolen torsdag den 12. marts. Der var fra begyndelsen en følelse af, at noget var sat i gang, allerede før koncerten officielt foldede sig ud. Luften sitrede af forventning, og længe inden kl. 21 stod en stor gruppe mennesker på scenen og festede. Det kunne have virket forstyrrende eller tilfældigt, men i stedet skabte det en bemærkelsesværdig stemning: en fornemmelse af, at vi ikke bare skulle overvære en koncert, men træde ind i et levende, pulserende univers. Koncerten med den norske producer Oskar med k, der på kort tid har placeret sig som et af de mest interessante nye navne på den elektroniske scene, blev ikke bare en vellykket optræden. Den blev en helstøbt oplevelse, hvor musik, lys, rum og publikum smeltede sammen til én samlet bevægelse.

Poolen var det helt rigtige sted

At koncerten blev flyttet fra Pumpehuset til Poolen på grund af stor efterspørgsel, viste sig at være en gave for oplevelsen. Poolen virkede næsten skræddersyet til Oskar med k’s lyd og æstetik. Med de tunge højtalere, den store skærm, den mørke sal og den intense lyd fik hans musik lov til at brede sig ud på præcis den måde, den fortjener. Her var plads til både de store drops og de mere drømmende passager. Her kunne bassen mærkes helt ind i kroppen, og her blev det tydeligt, at Oskar med k’s musik ikke bare skal høres, den skal opleves fysisk. Poolen omfavnede hans univers med en sjælden præcision. Det mørke rum, de pulserende lys og den klubagtige energi gjorde spillestedet til den perfekte danske ramme om en kunstner, hvis musik netop lever i spændingsfeltet mellem det intime og det eksplosive.

Et publikum, der kom for at give sig hen

Publikum var ungt, feststemt og helt åbenlyst klar. Det var ikke et publikum, der stod tilbageholdende og afventede. Det var et publikum, der ville være med. Fra første øjeblik var der bevægelse i salen, og det særlige ved aftenen var, at festen ikke kun foregik mellem kunstner og publikum, men også publikum imellem. Man dansede ikke bare med dem, man var kommet med. Man dansede med dem, man stod ved siden af. Der blev hoppet, rokket, smilet og sunget med på kryds og tværs, og det gav koncerten en sjælden social energi. Det føltes ikke som et crowd. Det føltes som et dansegulv. Det er en væsentlig forskel, og det er en stor kvalitet, når en kunstner formår at skabe et rum, hvor folk ikke bare ser på, men deltager. Oskar med k ramte præcis den nerve. Publikum var ikke passive modtagere, men en aktiv del af koncertens puls.

House med følelser og fremdrift

Fra første nummer stod det klart, at Oskar med k har fat i noget særligt. Hans musik er bygget på housemusikkens velkendte puls, men den er tilført en melodisk og følelsesmæssig dimension, der gør den mere end bare funktionel klubmusik. Her er tunge beats, ja, men også fængende melodier, stærke hooks og en næsten svævende stemning, som giver numrene dybde. Det er netop denne kombination, der gør hans univers så effektivt live. Musikken rammer både kroppen og sindet. Man kan danse til den, men man kan også mærke den. Den har en fremdrift, der konstant skubber publikum videre, men den har samtidig nok følelse til, at oplevelsen aldrig bliver mekanisk. Man kunne allerede fra koncertens første minutter høre, at Oskar med k er en kunstner, der på sin egen måde har været med til at give housemusikken en ny form. En mere melodisk, mere moderne og mere åben version, hvor det næsten bliver umuligt at stå stille.

Kendte numre og nye højdepunkter

Koncerten bød på både velkendte tracks og nyere materiale, og det var tydeligt, at publikum havde et særligt forhold til flere af numrene. Især “Make Me Feel” blev modtaget med stor begejstring. Her kunne man mærke genkendelsen og publikums glæde ved at høre et nummer, de allerede havde taget til sig. Men noget af det mest lovende ved aftenen var, at de nyere sange ikke faldt igennem. Tværtimod. Også her blev der danset, hoppet og sunget med, og det siger noget vigtigt om Oskar med k’s nuværende position. Han er ikke kun båret frem af ét hit eller en enkelt strømning. Han er en kunstner, som publikum allerede har tillid til, og som formår at holde energien oppe, også når materialet er mindre kendt. Den kollektive energi forsvandt aldrig. Den voksede.

Sceneshowet som stemningsforstærker

Visuelt var koncerten både enkel og virkningsfuld. Farverne i rummet bevægede sig primært mellem blå, lilla og rød, afbrudt af hvide spotlys, og det passede perfekt til den stemning, der gennemsyrede aftenen: mørk, rytmisk og elektrisk. Den store skærm bag Oskar med k var et vigtigt element i koncertens helhed. Motiverne skiftede alt efter sangenes karakter, bølger, solnedgange, biler og andre stemningsbilleder gled ind og ud af hinanden og skabte et visuelt univers, der understøttede musikken frem for at konkurrere med den. Senere blev billederne i højere grad afløst af video, stadig med signaturen “Oskar med k” skrevet hen over, og det gav showet en mere intens og filmisk karakter. Det hele gik op i en højere enhed. Ikke på en overdreven eller prangende måde, men med en elegant forståelse for, hvordan visuelle elementer kan forstærke musikkens virkning.

Et anderledes greb på "scenen"

Et af aftenens mest bemærkelsesværdige elementer var de mange mennesker, der stod på "scenen" og festede under koncerten. I begyndelsen kunne man tro, at det blot var en intro eller et midlertidigt element, men det stod hurtigt klart, at det var en integreret del af showet. Og det fungerede overraskende godt. Det gav koncerten en umiddelbarhed og en særlig energi, fordi scenen ikke kun blev et sted for optræden, men også et sted for deltagelse. Når Oskar havde armene oppe, havde publikum det samme. Når Oskar dansede, svarede salen igen. Det blev en form for spejling, som skabte endnu tættere kontakt mellem "scene" og gulv. Det var både innovativt og effektivt. En enkel idé, men udført på en måde, der løftede oplevelsen og understregede, at denne koncert i høj grad handlede om fælles fest frem for traditionel distance mellem kunstner og publikum.

En koncert, der voksede og voksede

Noget af det mest imponerende ved aftenen var, hvordan koncerten udviklede sig. Den startede stærkt, men i stedet for at toppe tidligt blev den ved med at vokse. Halvvejs inde pumpede Poolen så intenst af energi, at man næsten fik følelsen af, at rummet ville flyde over af gode vibrationer. Jo længere koncerten skred frem, desto mere dansede folk. Desto højere føltes stemningen. Desto mere elektrisk blev hele oplevelsen. Selv lyden syntes at vokse i takt med publikums begejstring. Det var, som om rummet selv blev mere levende for hvert nummer. Bassen fik på de stærkeste tidspunkter lov til at dominere så massivt, at man nærmest kunne mærke tøjet vibrere mod kroppen. De tunge drops og de velbyggede buildups ramte præcist, og hele koncerten havde den der sjældne kvalitet, hvor man hele tiden følte, at noget nyt var på vej, uden at intensiteten nogensinde forsvandt.

Klubbens frihed møder koncertens format

Det måske mest vellykkede ved Oskar med k’s koncert var balancen mellem klubfølelse og koncertfølelse. Det ene udelukkede ikke det andet. Tværtimod forstærkede de hinanden. Man stod ikke bare og så en kunstner levere sine numre. Man befandt sig i en fest, hvor musikken var centrum, men hvor helhedsoplevelsen var mindst lige så vigtig. Der var noget frigørende over den måde, koncerten gav plads til alle former for bevægelse. Nogle hoppede. Nogle dansede i takt. Nogle rokkede mere løst og afslappet. Det hele passede ind. Musikken tillod det. Stemningen inviterede til det. Selvom koncerten uden tvivl var gennemtænkt og velplanlagt, hvilede der stadig en fornemmelse af spontanitet over aftenen. Det er en svær balance at ramme, men her lykkedes det. Showet føltes poleret uden at blive stift.

Foto: Rasmus B.S. Hansen

God energi hele vejen rundt

En ekstra ros skal også gå til Poolens ansatte, som var med til at gøre aftenen endnu bedre. Allerede ved døren blev gæsterne mødt af en god og afslappet jargon, og under koncerten virkede alt til at være under kontrol. Der var styr på rammerne, og det skabte en følelse af tryghed og overskud, som kun styrkede helhedsindtrykket. Det er ikke uvæsentligt. Et spillested er aldrig bare et rum. Det er en del af oplevelsen. Og her var Poolen med til at lægge den helt rigtige bund for en aften, der skulle handle om fest, fællesskab og nærvær. Om der var 1.200, 1.300 eller 1.400 publikummer i salen, ændrer ikke på det væsentlige: Poolen føltes levende, fyldt og fuldstændig overgivet til Oskar med k’s univers. Stemningen bar aftenen, og Oskar med k bar stemningen. Han leverede en koncert, der var pulserende, velproduceret og fyldt med energi, men også en koncert, der viste, hvorfor han allerede nu er en kunstner, man bør tage alvorligt. Han er ikke længere blot et navn, man skal holde øje med. Han er et navn, der allerede har fundet sin evne til at samle et publikum og forvandle et spillested til sit eget univers. Koncerten i Poolen var mørk, melodisk, elektrisk og euforisk. Den var elegant i sit udtryk, vild i sin energi og stærk i sin evne til at få en hel hal til at bevæge sig som én krop. Oskar med k kom ikke bare for at spille en koncert i København. Han kom for at skabe en stemning, man havde lyst til at blive i. Og det lykkedes...   Af: Safira Borgen